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城市行动与纪录剧场|里米尼记录剧团作品放映与研讨

身身不息 2022-07-25


在去年第二届星空艺术节上,我们展映了由歌德学院引荐的剧目《无可沉默》。今年,第三届星空艺术节与北京德国文化中心·歌德学院(中国)继续合作,进行“城市行动与纪录剧场”专题放映,并邀请其创作者与中国观众线上交流。


借由“城市行动与纪录剧场”,我们希望与观众们共同探讨:城市共有的记忆/历史是如何发生、沉淀与存在的?纪录剧场如何基于真实素材进行反思与再创作?剧场艺术这一形式如何与时代、与城市、与真实事件进行交映,作为思想与身体的在场行动?


经过第一场《《9月26日——慕尼黑啤酒节爆炸案》的历史回溯,本周六7月17日下午,我们继续引介德国最优秀的纪录剧场作品,放映里米尼记录剧团的《遥感城市》和《乌托邦城市》,并连线剧团创始人斯蒂芬·凯吉,请他和中国观众分享其剧团的艺术实践。在李亦男教授就中国当代纪录剧场的发展进行简要介绍之后,斯蒂芬·凯吉、李亦男和剧评人黄佳代将围绕本次活动主题“城市行动与纪录剧场”展开讨论。

赵川《世界工厂》

赵川《世界工厂》
凝《撒钱系列》
李凝《撒钱系列》
李建军《25.3公里》
李建军《25.3公里》中国当代纪录剧场作品示例← 左右滑动查看更多 →

2000年,赫尔嘉德·豪格(Helgard Haug)、斯蒂芬·凯吉(Stefan Kaegi)和丹尼尔·魏策尔(Daniel Wetzel)共同创办 “里米尼记录剧团”,此后一直在这一名下以各种不同的合作方式开展创作。他们以一部部作品拓展戏剧的表达手段,从新的角度审视现实。里米尼记录剧团经常与学识丰富、能力出众的其他领域的专家合作,创作舞台作品、干预、情景装置和广播剧作品。此外,他们还乐于将空间、社会秩序转化为剧场作品。他们的很多作品都以互动性以及对技术的灵活应用见长。

2009年,里米尼记录剧团将戴姆勒公司的“股东大会”(Hauptversammlung)宣告成为一场戏剧演出。并在《呼叫加尔各答》(Call Cutta)和《在盒子中呼叫加尔各答》(Call Cutta in a Box)中让一位远在印度的呼叫服务中心员工和现场观众实现跨越洲际的交流。通过《百分百城市》(100% Stadt),他们创造了一个在世界范围内不断被重新语境化的作品,每到一处,他们都会将当地100位具有代表性的市民聚集到戏剧舞台上共同演出。


《遥感城市:贝尔格莱德》© Sonja Žugić

《百分百柏林:重启》© Dorothea Tuch
《乌托邦城市:圣彼得堡》© Theatre Olympics 2019 Press Office/Interpress里米尼记录剧团作品示例← 左右滑动查看更多 →
2013年首度面世的《遥感城市》(Remote X)探询人工智能、大数据和人类自身面临的可预测性问题。该项目就像一座移动实验室在城市间穿行。每个特定地点的版本都基于上一座城市的戏剧构作,整个项目也由此得以延续。该项目主要探讨以下问题:我们如何做出共同决策?如果接受电脑程序的引导,我们又该听从谁的指令?该作品也曾于2018年在上海巡演。

在《乌托邦城市》(Utopolis,2019年首演)中,观众在48个便携扩音器的带领下,在城市中穿行——走上一条通往共同或相互矛盾的乌托邦之路。我们如何宣扬正义、制订法律?我们如何梳理知识,如何帮助子孙后代应对未来?我们信仰什么?我们希望如何共处?一路上,观众们与其他带着扬声器的人相遇,各扬声器中传出的音乐元素,交汇成一个更为庞大的整体。在这部作品中,数百名观众通力合作,共同塑造了剧中短暂出现的乌托邦场景。

里米尼记录剧团的作品《龙猫、混蛋、秽语——来自间脑的讯息》(Chinchilla Arschloch, waswas 2020年)、《战略情报室》(Situation Rooms,2014年)、《华伦斯坦》(Wallenstein ,2006年)、《限期》(Deadlin,2004年)均受邀参加柏林戏剧节。此外,里米尼记录剧团还曾荣获米尔海姆戏剧奖(获奖剧目:《卡尔·马克思:资本论,第一卷》Karl Marx: Der Kapital, Erster Band,2006年)、德国浮士德戏剧奖、瑞士联邦文化事务局戏剧大奖、欧洲戏剧奖、威尼斯戏剧双年展银狮奖、德国广播剧奖和战争盲人广播剧奖。2003年以来,里米尼记录剧团一直将柏林作为自己的创作基地。

《龙猫、混蛋、秽语——来自间脑的讯息 Chinchilla Arschloch, waswas》(2020)


《战略情报室 Situation Rooms》(2014)


《华伦斯坦 Wallenstein》(2006)


《限期 Deadlin》(2004)

相关链接
里米尼记录剧团官方网站
https://www.rimini-protokoll.de


放映与研讨聚焦“城市行动与纪录剧场”
合作伙伴:北京德国文化中心·歌德学院(中国),里米尼记录剧团时间:2021年7月17日,15:00 - 19:00嘉宾:斯蒂芬·凯吉(线上),李亦男(线上)主持:黄佳代地点:北京德国文化中心·歌德学院(中国)地址:北京市朝阳区酒仙桥路2号798艺术区创意广场空间提供无障碍坡道及无障碍洗手间。现场工作人员可提供支持。注:如有无障碍服务需求(如:将使用轮椅进入会场等),请在微信后台联系我们,并描述下您的具体需求和联系方式,我们可提供工作人员协助。
扫描下方二维码线上报名,名额有限,一人一码,不接受代报名。

报名开始时间:7月15日中午12时报名截止时间:7月17日中午12时




时间安排 

15:00 – 16:00
纪录片放映
《遥感城市》
语言:英语,中文字幕

16:15 – 17:45  
讲座和讨论
嘉宾:李亦男,斯蒂芬·凯吉
主持:黄佳代
语言:中文/中文同传,手语

18:00 - 18:40 
纪录片放映
《乌托邦城市:曼彻斯特》

语言:英语,中文字幕



嘉宾介绍 

© 柏林戏剧节网站

斯蒂芬·凯吉瑞士长大,曾分别在巴塞尔、苏黎世和吉森学习哲学、艺术学和应用戏剧学。他在多处执导纪录剧场、城市空间戏剧和广播剧作品,这些作品多在其与赫尔嘉德·豪格和丹尼尔·魏策尔共同创办的 “里米尼记录剧团”旗下出品。目前,他在里米尼记录剧团所在地——柏林生活。

 

李亦男,中央戏剧学院戏剧文学系教授,博士生导师,戏剧策划与应用教研室主任。研究范围主要包括新型剧场、戏剧构作。

 

黄佳代,常驻上海的剧场创作者及戏剧构作。她把艺术实践看作是对复杂事物的一种探究方式。她个人的及参与的创作曾在欧亚不同城市或艺术节上呈现。同时她也是一名编剧,并为表演艺术出版物撰稿。目前她在上海话剧艺术中心负责国际合作项目,并担任上海当代戏剧节的节目总监。她还活跃于诸如亚洲舞蹈网络等多个区域性国际表演艺术网络中。



主办方



星空艺术节(Luminous Festival)

星空艺术节是中国首个以包容性艺术为发展方向的公益艺术节,由北京身身不息文化交流中心2019年发起与创立。 

包容性艺术Inclusive Art涉及的领域包括了残障Disability、老龄化Aging、性别Gender以及边缘少数群体等,是以艺术介入社会行动的最直接最有效的方式,基于身身不息Art for All, Art for Change的艺术理念,包容性艺术通过为特殊群体提供艺术平台,通过增加不同国家、不同社群、不同能力背景的创作者与参与者之间的合作交流,削减社会偏见、传递艺术能量,探索包容型社会的艺术方法。 




北京德国文化中心•歌德学院(中国)


歌德学院是德意志联邦共和国在世界范围内从事文化交流活动的文化机构。1988年,歌德学院北京分院作为第一家外国文化中心在中国成立。自建院以来,我们一方面致力于德语在中国的传播与运用,另一方面积极广泛地从事德中两国在文化领域内的交流与合作。我们根植于开放的德国社会和德国文化土壤,借助于我们所拥有的跨国文化方面的专业力量,多年来与中方合作伙伴在音乐、戏剧、舞蹈、电影、艺术、建筑等众多领域内组织了大量的文化活动。



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专题策划/ 身身不息 歌德学院  统筹/ 孙悦星 易杨 




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